Presentación Truck Art Project y PHotoESPAÑA 2025

La fotografía se aproxima a su segundo centenario y el documentalismo clásico, un gran generador de imágenes icónicas, ha dado paso a nuevas visiones, no tan decisivas como atomizadas, nuevos relatos expresados desde posicionamientos cada vez más singulares; también nuevas formas de ejecución y formalización derivadas del impacto de las nuevas tecnologías.

La práctica fotográfica sigue, no obstante, manteniendo una estrecha vinculación con la realidad circundante y las preocupaciones que atañen tanto a comunidades y territorios específicos como a la sociedad en su conjunto. Su relación con el conflicto —personal, histórico, político o social— permanece. Y su papel sigue siendo fundamental en el posconflicto, como herramienta crítica de memoria, disidencia, expiación, restitución, y como agente de cambio voluntario o involuntario.

Bajo el título ‘Después de todo’, esta nueva edición de PHotoESPAÑA pone el foco en el trabajo de fotógrafas y fotógrafos, corrientes y artistas visuales que han optado en distintos contextos y períodos históricos por una confrontación crítica de la realidad para, tal vez, permitirse y permitirnos soñar otra.

En este marco, PHotoESPAÑA y Truck Art Project, han invitado a los fotógrafos Luciana Demichelis y Jesús Madriñán a intervenir las cajas de dos camiones para componer juntos un retrato generacional sobre la juventud después de la pandemia, las crisis económicas y el incierto contexto social.

Truck Art Project es una iniciativa cultural para difundir arte de vanguardia de manera accesible e innovadora. Así, este proyecto de arte sobre ruedas, puesto en marcha en 2016, posibilita que vehículos industriales se conviertan en soporte para diferentes artistas de la escena contemporánea. Transformados en galerías itinerantes, los camiones mantienen sus rutas habituales por toda la geografía española y nos transforman en espectadores involuntarios y fugaces de arte móvil.

Jesús Madriñán

Jesús Madriñán (Santiago de Compostela, 1984) utiliza la fotografía analógica de gran formato para reinterpretar y actualizar el retrato como género artístico. Su producción nace de la subversión de la fotografía de estudio, rebasando sus parámetros habituales para nutrirse de la paradoja derivada de emplear técnicas tradicionales y minuciosas en situaciones espontáneas e inaprehensibles.

Fruto de esta contradicción surgen series como Good Night London (2011), Boas noites (2013), Dopo Roma (2016), o I Am Light (2019). El resultado es un conmovedor retrato generacional en el que prevalecen valores como la juventud, la diversidad y la tolerancia.

La trayectoria de Jesús Madriñán cuenta con numerosas exposiciones individuales, entre las que destacan: I Am Light (Centro Galego de Arte Contemporánea), Mil noches y una noche (Centre del Carme Cultura Contemporània, Valencia), El tiempo revelado (Centro de Arte Alcobendas, PhotoESPAÑA), y las dedicadas a su serie Good Night London en el Centro Cultural Kavlin de Punta del Este (Uruguay) y en los Centros Culturales de España en México D.F. y Montevideo.

Además, ha participado en prestigiosos festivales y ferias de arte como Paris Photo, Unseen Amsterdam, Photo London, ARCO o los International Photography Awards de Nueva York.

A su vez, Jesús Madriñán compagina su práctica con el ámbito comercial y la docencia, habiendo trabajado como profesor asociado en la Universidad Autónoma del Caribe (Colombia), y realizando encargos para The New York Times, la revista TIME, ABANCA, Marie Claire y la agencia de publicidad Shackleton.

Luciana Demichelis

(Ensenada, 1992) Fotógrafx argentina de identidad no binaria. Seleccionado como uno de los “15 fotógrafos emergentes más prometedores” por el British Journal of Photography en su selección Ones to Watch 2023.

Licenciada en Comunicación orientada en Periodismo por la Universidad Nacional de La Plata y Máster en Fotografía Contemporánea por LENS Escuela de Artes Visuales (Madrid), en sus proyectos investiga el imaginario latinoamericano, los rituales, las identidades disidentes y el valor político de la fiesta.

En marzo de 2023 viaja como invitada a Inglaterra a la exposición principal del Format Festival, además de exponer en PEP Photography Exploration (Berlín), Festival de Fotografía Impresa (CEF, Córdoba), Centro Cultural Kirchner (Buenos Aires), FIF Santa Marta (Colombia), Festival Internacional de Valparaíso, GetxoPhoto, Adolescent Content Annual Photography Publication (EE. UU.) y Noorderlicht International Photo Festival 2021.

En 2023 gana la beca LENS de Fotografía de Autor, en 2021 la Beca Argentina de Campo.lat para el máster en fotolibros de autor (México), la Getxo Photo – MAPS (Blackkamera / Bilbao), y la beca de Creación del Fondo Nacional de las Artes.

En 2020 participa en el Festival Internacional de Fotografía de Valparaíso con Cristina de Middel, en Image Threads Collective (EE. UU.) junto a Juan Orrantia, y es becaria del curso anual de Fotoperiodismo de Blackkamera (Bilbao), así como de Campo.lat (MX-ARG).

En noviembre de 2022 obtiene el segundo premio del Salón Nacional de Artes Visuales en la categoría Fotografía con su proyecto La tierra es un satélite de la luna, sobre satélites y soberanía espacial.

Trabaja entre 2021 y 2023 en Vist Projects, una plataforma de fotografía latinoamericana dirigida por Claudi Carreras y Jorge Panchoaga, donde comparte proyectos de todo el continente.

Entre 2013 y 2019 crea el archivo fotográfico de la Escuela de Arte y Oficios del Teatro Argentino de La Plata, y desde entonces forma parte del equipo de comunicación del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

Coordina talleres fotográficos desde 2011, y desde 2015 dicta clases en el Teatro Argentino de La Plata (Fotografía I, Fotografía y retrato, Fotografía y ficción). En 2020 lanza la plataforma Freezer, donde coordina el curso Ficción y simulacro, difundiendo autoras y autores que usan la imaginación como motor creativo.

Desde 2023 es docente titular del seminario Introducción a los Proyectos Fotográficos, y desde 2025 enseña Foto V y VI en la nueva carrera en Fotografía de la Universidad Nacional de La Plata